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Blasting Occult est mon premier ensemble de compositions chiptunes. Beaucoup de pistes datent de l'époque où j'étais étudiant. Je venais de découvrir un plug-in de sons 8-bit et cet album est un peu un témoignage des mes sessions de compositions où je m'amusais à manipuler des ondes carrées et triangulaire jusqu'au bout de la nuit. C'était aussi la période où j'écoutais souvent la bande-son de Castlevania, et j'avais à cœur de m'en inspirer. La piste You should run away est celle qui illustre le plus cette influence. La pochette est aussi une référence à la saga des Belmonts, avec ce château qui évoque celui de Dracula. Enfin, tous les noms de pistes évoquent un bestiaire de monstres ou la mort. L'esprit de cet ensemble de morceaux est d'accompagner un jeu de plateforme un peu horrifique, dans la veine de Castlevania et qui serait sortis sur NES dans la deuxième moitié des années 80.
Street of the Dead est la toute première piste que j'ai créé, qui consiste en une courte boucle qui se répète, je l'ai imaginé comme l'accompagnement d'un niveau de type tutoriel. Getting closer to the danger illustre l'approche du joueur vers un combat de boss. Plusieurs pistes ont été composés dans cet esprit là, illustrer la puissance d'un boss et le défi d'un combat acharné contre un ennemi plus fort que la moyenne. Ainsi, c'est un sentiment de panique que je voulais faire ressentir dans Terminus Coffin et Deadly Ballet, différentes phases et motifs mélodiques s'enchaînent comme pour signifier les différentes phases du boss. Le travail de Christophe Héral pour Rayman Legends m'a grandement inspiré à ce niveau là. Surtout sa piste Mechanical Dragon qui accompagne le joueur durant un combat épique contre un dragon robot gigantesque. Tandis que le joueur porte des coups fatals à l'ennemi, la musique s'emballe de plus en plus, avec une orchestration qui s'enrichit et des instruments qui s'additionnent. Cela confère un sentiment de puissance au joueur qui ne fait que grandir au fur et à mesure que le coup final se rapproche. Dans You should run away, j'ai voulu imiter le son produit par un clavecin, clin d'œil à la saga Castlevania qui s'inspire énormément de la musique baroque pour sa bande-son, mouvement musical du XVIIème et XVIIIème siècle dans lequel le clavecin occupe une place majeure.
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Pour Galaxy errant, j'ai voulu coller à une ambiance de shoot'em up de science fiction. J'ai utilisé des effets de réverbération pour évoquer la grandeur de l'espace, ainsi les pistes Beyond Imagination et Into the alien ship possèdent un côté un peu vertigineux, je veux signaler à l'auditeur qu'il est dans une région inconnue dont il ne sait rien. Pour le morceau Y, je me suis inspiré du thème du personnage "Q" dans Street Fighter III Third Strike", un combattant mystérieux et anonyme dont le thème inquiétant semble tiré de X-files. Je me suis aussi amusé à distordre des ondes triangulaires dans les morceaux Don't get spoted et Don't look back où l'on peut entendre des sons qui font très "R2-D2".
Les pochettes en pixel art ont été réalisées par Lekio que je remercie grandement ! Vous pouvez retrouver son Instagram juste ici : https://www.instagram.com/impetious_lekio/

Lors de ma première game jam, j'ai composé la musique d'un petit jeu intitulé Turbo Grill Master. Dans ce jeu, vous contrôlez un barbecue sur roulettes lancé à vive allure dans le désert. Votre but est d'assurer son bon fonctionnement en le ravitaillant en charbon et en vidant les cendres qui s'entassent. À intervalles réguliers, des animaux viendront vous demander des plats que vous devrez cuisiner. Si vous mettez trop de temps à satisfaire leur commande ou que vous leur donnez la mauvaise, vous perdrez une vie. Cet échec répété à trois reprise vous fera perdre la partie.
La programmation et le codage ont été réalisés par Dayko, tandis que le visuel a été fait par An Arzour. Je me suis chargé de la musique. La thématique de la game jam était l'émoji "Piment enflammé" et nous devions nous inspirer de cela. Dayko a alors imaginé ce concept d'un barbecue roulant sur lequel il fallait faire cuire des piments. Le barbecue étant quelque chose de très "américain", nous nous sommes accordés sur une ambiance de Far West, avec un décor de désert, le soleil couchant et les teintes orangées. Pour la musique, j'ai écrit trois morceaux : un thème principal, un thème d'accompagnement pendant le jeu et un thème de pause. Pour le thème principal qui se joue pendant le menu du jeu, j'ai utilisé un rythme galopant faisant penser au galop d'un cheval. Il fallait que la musique soit frénétique, j'ai alors usé de motifs mélodiques très rebondissants pour accompagner la course folle du barbecue. Pour la musique de pause, j'ai compressé la musique, un effet utilisé dans des jeux comme Mario Strikers Charged Football ou Street Fighter 6 où le fait d'activer la pause compresse soudainement la musique, comme si elle se jouait dans une pièce à côté.
C'était une expérience très enrichissante de participer au processus créatif d'un jeu avec une limite de 48 heures. Cela nous pousse à aller au plus simple dans notre domaine de compétence. Et la simplicité n'est pas l'ennemi de l'efficacité. Si vous le souhaitez, vous pouvez essayer le jeu en suivant ce lien ci-dessous (c'est gratuit !)
https://daykoan-arzourjiro.itch.io/turbo-grill-master

Le dernier week-end d'Octobre 2023, à Rennes, s'est tenu "l'International Game Jam". Un projet à échelle européenne où trois game jam se sont tenues en Espagne, en France et en Estonie. J'ai participé à l'étape française qui avait pour thème la santé mentale et les émotions. J'ai fait les musiques et bruitages d'un jeu baptisé "Ultra Pet the Dog" développé par Sushi et VictoriaLMDev. Le but consiste à caresser des chiens afin d'être heureux, comme pour combler ce manque frustrant que nous avons tous expérimenté dans bon nombre de jeux où il est possible de croiser un chien mais sans pouvoir interagir avec lui... Le jeu a été imaginé comme un "Wario Ware", il s'agit d'une succession de mini-jeux qui s'enchaînent sans cesse jusqu'à ce que le joueur ait perdu trois vies. Dans chacun d'entre eux, il faut caresser un chien pardi ! Les jeux se divisent comme cela :
- Un quizz
- Un platformer
- Un "Mais où est (Charlie) le chien ?"
- Un QTE
J'ai écrit plusieurs boucles musicales dans la même tonalité, mode ionien sur La majeur, et gardé le même tempo de 120bpm pour toutes. Comme cela, la transition entre les jeux n'est pas choquante. De plus, les idle animations des titres, logos et personnages bougent toutes en rythme ! Dans la programmation, il a été fait en sorte que ce ne soit jamais le même enchaînement de mini-jeu ni de musique qui se fasse dès que l'on lance le jeu afin d'éviter qu'une redondance s'installe trop vite. D'ailleurs on peut entendre des aboiements de chien à travers les niveaux, ce sont des jameurs qui ont prêté leur voix !
Vous pouvez essayer le jeu à l'adresse suivante :
https://sushift5.itch.io/ultra-pet-the-dog

Mon troisième ensemble de morceaux s'intitule Pixel Brawlers, je l'ai composé dans l'idée d'illustrer un jeu de baston dans la veine des Street Fighter ou Streets of Rage. Je me suis beaucoup amusé sur celui là, j'ai imaginé tout une galerie de thèmes de personnages et je les ai titré de la même manière que dans Street Fighter :
Coming from all sides - Jordy Theme
Are the motion inputs hard ? - Petro Theme
Nobody but deads to talk with - Crow Theme
Etc...
J'ai utilisé plusieurs modes pour écrire mes morceaux comme le mode ionien, phrygien, dorien. Modes qui sont référencés dans les noms des personnages qu'ils symbolisent musicalement :
Beach is my playground - Laoni Theme
Laboratory Jumble - Phryzol Theme
I feel at home in that void - Dorian Theme
La piste Choose your brawler est censé illustrer l'écran de sélection des personnages. Sudden death comme son nom l'indique accompagne une fin de match décisive. One hit means death est là pour illustrer un niveau bonus. Enfin le titre Gallery est là pour accompagner un musée virtuel à l'instar de ce que l'on peut trouver dans Super Smash Bros avec la galerie des trophées ou plus récemment Street Fighter 6 qui nous permet d'accéder à l'ensemble des artworks de la saga dans ses bonus. C'est une musique que je voulais relaxante, je voulais d'une certaine manière prodiguer ce même effet de fascination que j'avais étant plus jeune, alors que je parcourais ma collection de trophées dans Super Smash Bros Brawl (référence pour le titre vous l'aurez remarqué) pendant des heures, accompagnée de la formidable musique de Nobuo Uematsu.
Pour parler de chacun des personnages et de leur thème, je les ai imaginé de la manière suivante :
- Jordy : Il s'agit du 1er thème que j'ai écrit pour cet ensemble. Je suis très satisfait du résultat, le travail de Yuzo Koshiro m'a beaucoup influencé. Je veux donner cette impression comme quoi il s'agit du personnage principal avec cet aspect déterminé dans la musique, il y a une assurance qui s'en dégage ainsi qu'une certaine "coolitude". Il fallait que les mélodies et la basse soit tout de suite attractives et catchy.
- Laoni : Le thème le plus jovial de l'ensemble, il illustre une combattante décomplexée toujours de bonne humeur. Le mode ionien sonne très joyeux par nature. Il y a une frénésie dans le défilement des notes qui est là pour représenter le débordement d'énergie du personnage. C'est la piste que j'ai le plus apprécié faire.
- Petro : Je l'ai imaginé comme le Zangief du jeu. Le titre fait référence aux manipulations propres aux personnages de type "grappler" dans les jeux de combat qui focalisent leur style dans la saisie de l'adversaire. Et pour cela, il fallait souvent effectuer des figures plutôt acrobatiques avec son stick comme des rotations, voir des doubles rotations complète pour réaliser ce genre d'action. Les arpèges sont là pour donner l'impression d'une masse musculaire envahissante qui ne recule devant rien.
- Dorian : Le morceau en mode dorien, littéralement. Il illustrerait un genre de personnage "nerd" un peu solitaire qui utiliserait des attaques rapides. Le côté electro du morceau symboliserait la fascination du personnage pour les technologies.
- Arthur : La brute de mon lore. Un personnage un peu sadique qui prendrait plaisir à brutaliser ses adversaires, le bully dans les collèges et lycées typique des films américains. Son thème se veut menaçant avec des chromatismes omniprésents et la réutilisation des arpèges comme pour Petro.
- Theodore : J'ai imaginé ce personnage comme un juge qui en aurait marre de la lenteur des tribunaux pour appliquer directement ses sentences à coup de marteau en combat de rue. Le début de son morceau fait très Ace Attorney quand j'y repense...
- Phryzol : Le scientifique du jeu, illustré en phrygien. J'applique de la réverbération pour soulever une certaine étrangeté dans le personnage. Il ne se battrait pas à coup de poings mais avec des outils de physicien.
- Crow : Le gothique. J'ai manipulé les ondes carrées pour qu'elles aient l'air de cordes pincées, je voulais rappeler le son d'un clavecin. Le personnage serait une figure qui aime se battre dans l'ombre, tout en faisant preuve d'un certain raffinement baroque.
- 6IG8T : Le droïde du jeu. Un robot programmé pour maîtriser les arts martiaux, donc son thème se devait d'être dans une ambiance techno. D'ailleurs son nom, en remplaçant les chiffres par leur correspondance dans l'alphabet, donne "fight".
- Donomi : "Don't know me", le personnage mystérieux du roster. Son thème est de loin le plus harmoniquement flou, je me suis laissé aller à des dissonances pour celui-ci. La deuxième partie de son thème est tout de suite plus stable et dansante car je ne me sentais pas d'assurer cet aspect tout du long.
- Mars Walker : J'avais envie de mettre un alien dans le jeu parce que pourquoi pas ? Ce serait un passionné de danse qui parcours l'univers pour démontrer ses talents et découvrir les styles de chaque civilisation qu'il rencontre. Son thème se rapproche un peu de la trance. C'est le seule thème de personnage où j'incorpore un VST qui n'est pas du chiptune, en excluant la partie rythmique, comme pour souligner l'exception que représente le personnage par rapport au reste du roster.

Lors de la Global Game Jam qui s'est tenue du 27 au 29 janvier 2024, j'ai signé la musique d'un jeu baptisé Optiblague. Nous étions 5 sur le projet : Najjaman à la production et au code, Pixjuan aux dialogues et au code, Zest et Arzel aux illustrations et moi à la musique. Le thème de la jam était "Make me laugh", pas facile honnêtement... Après plusieurs brainstormings, nous nous sommes accordés sur un point'n click où nous jouons un prestataire humoristique qui enquête sur ses clients à faire rire afin de leur délivrer les blagues les plus optimisées, d'où le nom du jeu.
L'action se déroule dans un bar où se tiennent nos clients aux profils divers et variés. Il y a deux phases de jeu :
-La première consiste à collecter des informations sur les goûts de nos clients en matière d'humour. Pour cela il faut leur adresser la parole et leur poser des questions. Concrètement, il s'agit d'un segment de type enquête/investigation.
-La deuxième partie est le segment où nous délivrons nos blagues à nos clients afin de faire mouche. Un panel de blague est à notre disposition, à nous de choisir celles qui sont le plus à même de déclencher chez eux une bonne tranche de rire.
J'ai donc écrit deux morceaux pour illustrer ces phases. Pour la phase enquête, le morceau Investigation est constitué essentiellement de cordes pincées et d'un glockenspiel. Le tout combiné, cela confère un aspect mystérieux, feutré... Le rythme très binaire des cordes pincées donne même un côté cartoonesque, ce qui colle au style graphique. Pour la deuxième partie qui se veut beaucoup plus animé et joviale, j'ai utilisé une batterie, un piano à la sonorité "saloon" et un accordéon. Une clarinette vient s'ajouter au reste dans ce morceau nommé Spectacle, le but est de rappeler l'ambiance musicale des music-hall et autres théâtres populaires.
Pas de musique chiptune cette fois-ci mais cela restait très stimulant à faire tout de même. L'ambiance de cette game jam était très sympathique, le cadre offert par les Jardins Modernes était top également. Je suis content d'avoir participé à ce projet et surtout de voir que ma musique peut s'inclure dans le processus créatif d'un jeu.
Vous pouvez tester le jeu via ce lien ! :
https://najjaman.itch.io/ggj24

Bosquet Bounce est un projet que j'ai rejoint sur le tard. Le jeu a été développé par Najjaman et Tori pendant une édition de la Ludum Dare. Il s'agit d'un jeu de deckbuidling où des petits animaux de la forêt découvre le hip-hop. Le joueur doit tirer des cartes correspondant à des mouvements de danse afin de remplir une jauge de coolitude et ainsi remporter le niveau. J'ai tout de suite été accroché par le style graphique crayonné des environnements et c'était d'autant plus inspirant. J'ai donc écrit une musique plutôt douce et mignonne pour illustrer l'innocence des animaux s'adonnant au freestyle.
N'hésitez pas à consulter la page du jeu !

Lors de la deuxième BBQ Jam de la MJV qui s'est tenue en juin, j'ai pu retravailler avec Tori ainsi qu'avec Axodo. Le thème était un timbre commémoratif de la création des congés payés. Tori et Axodo sont partis sur l'idée de faire un jeu à la Tetris où il faut agencer ses bagages dans le coffre de sa voiture avant de partir en vacances. Je n'ai pas pu m'empêcher de penser à certaines énigmes de Professeur Layton où il faut faire coulisser des pièces de différentes formes pour en extraire une partie. Je suis donc parti sur une ambiance sonore relaxante en utilisant les mêmes instruments que pour Bosquet Bounce comme un vibraphone et un marimba. Le style visuel plutôt "doux" de Tori m'inspire ce genre de sonorité. Vous pouvez retrouver notre jeu ainsi que tous ceux créés durant cette jam dans ce bundle : https://itch.io/jam/bbq-jam-2024/entries
Tori, Axodo et moi avons envie de poursuivre le développement de ce jeu en ajoutant des nouveaux niveaux et musiques. Je vous tiendrais informé de nos avancées !

Not Windows est un projet de l'Octojam, une game jam qui s'est aussi tenue à la MJV. J'ai beaucoup aimé travailler dessus. L'idée est que l'on guide la petite mascotte Clippy à travers une interface détraquée de Windows. Il faut lui frayer un chemin grâce à divers items tels que des ressorts ou des portails. Je me suis amusé à imaginer quelle musique pourrait bien sortir d'un vieux PC du début des années 2000 ? Je voulais retranscrire une ambiance qui fasse studieuse, apaisante et "cybercafé" ! J'ai mélangé des synthés et des sonorités chiptunes qui collent bien à l'apparence mignonne de notre petit Clippy rebondissant. J'ai insisté sur la reverb également pour accentuer l'aspect techno rétro. "Clippy Escape" est l'une des pistes dont je suis le plus fier car elle possède un air aventureux et comique qui fonctionne bien.
Vous pouvez découvrir le jeu juste ici !

En février 2025, j'ai eu la chance de réaliser ma 1ère commission musicale ! Le développeur Evil Trout était à la recherche d'un compositeur de musique chiptune qui pouvait lui livrer un petit morceau en 8-bit pour son jeu " The Roottrees are Dead ". Il s'agit d'un jeu d'enquête où nous sommes chargés de reconstituer l'arbre généalogique d'une famille afin d'identifier des héritiers suite au décès de plusieurs membres. Ma part de travail pour ce projet fut d'écrire une courte piste qui ne se joue que lorsque le joueur clique sur un objet bien précis du décor... Une gameboy ! Et oui, en faisant tester son jeu, Evil Trout a remarqué que beaucoup de joueurs essayaient d'interagir avec cette fausse console qui n'est qu'un accessoire. Il s'est dit que ça serait chouette si un morceau se jouait en conséquence. Il m'a donc demandé de m'inspirer du jingle de résolution d'affaire qui se joue dès lors que le joueur est parvenu a identifier 3 nouveaux membres de la famille des Roottrees. J'ai donc pu broder autour de ce très court motif pour livrer un morceau catchy et rétro. Je rejoins une liste de compositeurs à qui Evil Trout a a fait appel ou bien à qui il a acheté le droit de diffusion de certaines pistes. L'ambiance musicale générale est très jazzy et feutrée, façon film noir des années 30 et 40.
C'était une émotion de voir mon pseudo au générique d'un projet d'une telle ampleur... C'est un 1er pas que j'espère pouvoir réitérer bientôt ! Vous pouvez retrouver la page Steam du jeu ici !
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